耳熟能详的《茉莉花》再次回响在耳畔，唯一不同的是，《追日》赋予它一种平凡，而这种平凡才是真正意义上的伟大！

　　《追日》片尾曲，以《茉莉花》为基调，做了高度的凝练，一改军事题材音乐“交响”之风，独辟蹊径，听曲如闻花香，简约而不简单，难得，难得！

　　尽管全曲没有一句歌词，但做曲家用极其娴熟的音乐手段和凝练之中的一种饱满释放，将人一生的跌宕起伏恰当的融入其中。这种融合的精妙之处在于“因人而异”：每个人以其自身的情感经历与曲调对接，潜意识下完成了不同形式的心潮澎湃，达到了“此处无声胜有声”的别样境界！

　　80年代出生的我，无法切身体会那个年代人们的精神状态，所以很惭愧，只是浅浅的听出了一点皮毛！ 具体有6个小部分吧：
呼唤-->少年-->青年-->中年-->老年-->返朴归真

　　而实际上，曲调中包含的韵味要更为悠远，只是，我体会不到罢了。

　　这段曲子在全剧中出现多次，对观众情感的调动，把握的十分到位，或许应该这样说，如果没有曲子做为烘托，观众的情感很难被激发出来，更不要说升华！

　　生活原本平凡，以后更会平凡，既是这样，何不与平凡生活做个“感人的拥抱”！！

　　作曲家能用如此宁静，内敛的曲调展现平凡生活背后蕴藏的勃勃生机，可贵，可贵！

　　给我印象最深的，是全曲中间部分的一段钢琴间奏，可以说是高潮，也可看作是高潮来临之前的暗流涌动。对《追日》片尾曲而言，语言是多余的，当“千言万语化成无语”之时，茉莉花香会自然沁透心脾。

　　做为一名普通的电视观众，我无法用音乐术语对曲子做专业性的评价，仅能将这一点感受与各位共享。也算不上是什么评论！如有不当之处，还请《追日》主创人员斧正。

　　唯一想问郑方南导演：选取《茉莉花》，您的灵感从何而来？

　　在《导演阐述》中，有这样的一段话，是否就是灵感的源泉呢？

　　“最早的“茉莉花”来自寺院，出自僧侣吟咏，加上茉莉花自身的纯洁，淡雅和幽香，都给人带来一种中国特有的文化内涵。所以，我觉得，以茉莉花这种民间音乐为素材，创作以乔喜珍、肖九天、马骏人物关系的情感主题音乐十分合适。”